Smile est une chanson à partir d'une musique de Charlie Chaplin, qui est le thème de la romance du film Les Temps modernes, sorti au cinéma en 1936. Cette musique à la base était sans paroles.
Plus tard, en 1954, John Turner (en) et Geoffrey Parsons (en) lui ajoutèrent des paroles et lui donnèrent le titre de Smile (« Souris » en français). Nat King Cole enregistra la chanson, qui fut ensuite reprise par de nombreux interprètes comme Judy Garland, Dalida (sous le titre Femme), Diana Ross, Michael Jackson (cf : infra), par Robert Downey Jr. sur l'album The Futurist en 2004 (également inclus sur la bande originale du film Chaplin), par Janelle Monáe en 2008 sur l'album Metropolis: Suite I (The Chase), ou encore par Hugh Coltman sur son album Shadows.
Dernières versions en date, celles de 2017 de Gregory Porter sur son album Nat "King" Cole & Me et de Seal sur son album Standards.
(Extrait de Wikipedia)

La première des "Temps modernes" le 5 février 1936

Le jardin de Lignières ce samedi, un coin de ciel à Neuchâtel et le coucher de soleil dans la Ville fédérale...

Samedi soir, c'est jazz

Les Montgomery Brothers est un trio de jazz, composé des frères Wes Montgomery (guitare électrique, 1923-1968), Buddy Montgomery (piano, vibraphone, 1930-2009) et Monk Montgomery (basse électrique, contrebasse, 1921-1982).
Au cours des années 1950, ils étaient membres du Montgomery-Johnson Quintet avec Alonzo Johnson et Robert Johnson. De 1957 à 1960, ils ont enregistré comme The Mastersounds, puis comme les frères Montgomery.

Bock to Bock (Buddy) - 0:00
Groove Yard (Carl Perkins) - 6:48
If I Should Lose You (Ralph Rainger/Leo Robin) - 9:52
Delirium (Harold Land) - 15:45
Just For Now (Buddy) - 19:25
Doujie (Wes) - 24:25
Heart Strings (Milt Jackson) - 29:04
Remember (Irving Berlin) - 33:43

Wes Montgomery - Guitarra
Buddy Montgomery - Piano
Monk Montgomery - Contrabajo
Bobby Thomas - Batería

Charles « Charlie » Christian est un guitariste de jazz américain né à Bonham, aux États-Unis, le 29 juillet 1916. Son père était guitariste et ses frères étaient également musiciens. Christian est avant tout connu pour avoir donné à la guitare électrique une place de choix dans la musique jazz, à titre d’instrument soliste. Il est également connu pour son travail au sein du sextuor de Benny Goodman et pour ses contributions aux sessions du Minton's Playhouse qui auraient donné naissance au Bebop. Sa carrière professionnelle fut de très courte durée : sa carrière régionale en Oklahoma dura de 1934 à 1939 et sa carrière nationale avec Benny Goodman dura de 1939 à 1941. Il mena un long combat contre la tuberculose qui le força à arrêter ses activités au mois de juillet 1941, quand il fut admis à l’hôpital Bellevue à New York. Le 2 mars 1942, il décéda à l’hôpital Seaview, New York, des suites d'une pneumonie.

The Dukes of Dixieland est un groupe de style " Dixieland " de la Nouvelle-Orléans , formé à l'origine en 1948 par les frères Frank Assunto, trompette; Fred Assunto, trombone et leur père Papa Jac Assunto, trombone et banjo. Leurs premiers disques ont comporté Jack Maheu, clarinette; Stanley Mendelsohn, piano; Stanley Mendelsohn, piano; Tommy Rundell, drums; Tommy Rundell, batterie; and Barney Mallon, tuba and string bass. et Barney Mallon, le tuba et la contrebasse. Au cours de ses tournées, le groupe a également présenté des musiciens tels que le grand clarinettiste de jazz Pete Fountain , Jerry Fuller, Jim Hall et Herb Ellis. Le groupe a également enregistré avec Louis Armstrong.

1. South Rampart  Street  Parade
2.  Down Yonder
3.  Washington and  Lee Swing
4.  Robert  E. Lee  Toot Toot  Tootsie
5.  Tailgate  Ramble
6.  Farewell  Blues
7.  High Society
8.  Clarinet  Marmalade
9. When My Sugar Walks Down The Street
10. Hot Time  in the Old Town Tonight
11.  Darktown  Strutters  Ball
12.  Alabama  Jubilee

«Nous avons du marteau la langue aventureuse.
Nous sommes des croyants pour chemins muletiers.»
(René Char: Chants de la Balandrane)

C'est en 1967 que Michel Soutter filme René Char chez lui, à l'Isle-sur-la-Sorgue, dans le Vaucluse. Le grand poète a alors tout juste 60 ans, il a reçu l'année précédente le Prix des critiques pour l'ensemble de son œuvre.

Champ libre - 20.11.1967 - Réalisateur: Michel Soutter - RTSR (Radio Télévision suisse romande)

Dans les années 60, le grand poète René Char (1907 - 1988) a inspiré quelques artistes venues du milieu de la chanson poétique. Voici une très courte anthologie, avec
- "Allégeance", poème mis en musique et chanté par Marie-Claire Pichaud
- "En robe d'olivier", poème dit à plusieurs voix et notamment celle d'Hélène Martin
- "Chant d'insomnie", dit par Bachir Touré, puis chanté par Hélène Martin.
Ces deux dernières poésies sont extraites de "Terres mutilées", un spectacle à partir d'un montage de textes de René Char, qui fut présenté par Hélène Martin au Festival d'Avignon en 1966.
Le disque vinyl a été réédité en CD en 2007 (nos extraits correspondent à la plage 30 de ce CD).

Le calendrier de l'avent est une boîte, aux décors de Noël, contenant 24 sachets de thé et de tisane. Il y a également un minuscule livret avec 24 pensées, citations ou réflexions ayant la période de Noël pour sujet.
Les voisins du rez-de-chaussée ont installé une étoile à leur porte d'appartement.
Un peu de neige sur la Ville fédérale donne le ton de ce 1er jour de l'avent. La température à été négative une bonne partie de la journée.
C'est le premier jour de l'hiver météorologique.

Éliane Embrun, née Éliane Branchard, le 28 mars 1923 à Argelès-Gazost en France et décédée le 17 février 2009 à Argelès-Gazost, est une chanteuse française qui connut une célébrité internationale dans les années 1950.

Berthe Sylva, pseudonyme de Berthe Francine Ernestine Faquet, est une chanteuse française, née le 7 février 1885 à Lambézellec (commune fusionnée avec Brest en 1945), morte le 24 mai 1941 à Marseille.

 
Andrée Turcy (de son vrai nom, Alphonsine Turc) est une actrice et chanteuse française née en 1891 à Toulon et morte en 1974.

 
On ne connaît d'elle que son vrai nom, Jeanne Daflon, et son nom de scène parfois écrit Nita-Jo (un seul "t"), parfois Nitta-Jo, parfois sans trait d'union et parfois Nitta Jô...

Un papillon veille sur la nuit. Une nuit d'arrière été...
Un gramophone distille le thème d'Amarcord, mon film culte de Fellini.
Une annonce dans le quotidien Le Temps daté de samedi 26 donne envie d'aller au cinéma. Deneuve-Depardieu, deux monstres, plein de souvenirs sur grand écran...
Vendredi, vu à la librairie Payot, à La Chaux-de-Fonds, la ville de mon enfance, le nouveau Notomb... Déjà! encore? J'ai pas encore lu l'opus 2016...
Quand Amélie émerge au-dessus des piles à lire, c'est signe de fin d'été, de reprise, de rentrée, d'automne, la saison préférée de Lakevio et de Ric.
La musique de Rota passe en boucle...
Les chats du quartier, totalement hermétiques à la musique de Nino et de Schubert, partent à la chasse aux scoops...

Il pleut, encore une journée à se gaver de courts-métrages...

La Boulangère de Monceau est un moyen métrage français, écrit et réalisé par Éric Rohmer, sorti en France en 1963. C'est le premier volet du cycle des Six contes moraux.

• Barbet Schroeder : l'étudiant
• Bertrand Tavernier : la voix du narrateur
• Claudine Soubrier : Jacqueline, la boulangère
• Michèle Girardon : Sylvie, la jeune femme
• Fred Junk : Schmidt, l'ami du narrateur
• Michel Mardore : un client de la boulangerie

Une histoire d'eau est un court-métrage français réalisé par Jean-Luc Godard et François Truffaut, sorti en 1958.

Une étudiante essaye de gagner Paris en traversant des zones inondées. Elle est prise en stop par un jeune homme qui entreprend de la séduire.

Réalisation	Jean-Luc Godard et François Truffaut
Acteurs principaux	Jean-Claude Brialy, Caroline Dim
Pays d’origine	France
Genre	court métrage
Durée	12 minutes
Sortie	1958

Pourvu qu'on ait l'ivresse... est un film français réalisé par Jean-Daniel Pollet, sorti en 1958.

Le film, qui ne comporte pas de dialogues, est composé de portrait de danseurs d'un bal populaire. Parmi ceux-ci, un jeune homme qui essaye trouver une jeune fille avec qui danser...

Paris vu par… est un film collectif français à sketches, sorti le 19 mai 1965. D'une durée totale de 92 minutes, il réunit les courts-métrages de six réalisateurs de la Nouvelle Vague : Jean Douchet, Jean Rouch, Jean-Daniel Pollet, Éric Rohmer, Jean-Luc Godard et Claude Chabrol. Chaque cinéaste y filme une histoire dans un quartier différent de Paris

Les six courts-métrages:
Saint-Germain des Prés
Gare du Nord
Rue Saint-Denis
Place de l'Étoile
Montparnasse et Levallois
La Muette

Gare du Nord
de Jean Rouch couleur 16 min

Synopsis 

Un jeune couple vit modestement dans le quartier de la Gare du Nord (X^e). La jeune femme, ambitieuse, rêve d'une vie meilleure. Après une dispute matinale, elle rencontre par hasard, rue de Maubeuge, un jeune bourgeois qui lui propose de partager avec elle la vie dont elle rêve. La jeune fille hésite mais refuse, l'homme insiste...

Fiche technique

Réalisation : Jean Rouch

Scénario et dialogues : Jean Rouch

Image : Étienne Becker

Son : Bernard Ortion

Distribution

• Nadine Ballot : Odile
• Barbet Schroeder : Jean-Pierre
• Gilles Quéant : L'inconnu

Autour du film 

le court métrage ne comprend que quatre plans dont deux plan-séquence

(Infos extraites de Wikipedia)

Ce film est passionnant. 53 ans après sa sortie, les mêmes questions se posent. Plus que jamais, c'est la loi de la jungle et un fil invisible nous empêche souvent de prendre la clé des champs. Que ferions-nous à la place de l'héroïne?

Encore un jour de pluie, un temps à regarder des courts-métrages...

Granturismo est un court-métrage français réalisé en 2000 par Denis Thybaud.

Un divertissement pour ce mercredi pluvieux. la chute est irrésistible...

Nota Bene: le samedi, Lakevio publie sur son blog la reproduction d'une toile, d'un artiste connu ou moins connu. Cette peinture sert de guide pour une création littéraire. Le lundi, Lakevio donne sa version. Dans les commentaires, ceux qui proposent un texte indiquent l'adresse à laquelle leur prose peut être lue. Il est intéressant de lire ces textes, souvent cousins dans la trame mais tous avec leur caractère et leur style. Lakevio, c'est à cette adresse: www.lakevio.canalblog.com

Un canapé coudé en toile était adossé à la baie vitrée. Au loin, on voyait un paysage de plaine, de lac au pied de montagnes abruptes. Les couleurs étaient celles d'un été finissant, tirant sur le jaune et l'ocre. Devant le canapé, une table basse nappée de blanc sur laquelle reposait un plateau garni de tasses, soucoupes, théière et coupelles remplies de biscuits signalait au chat, qui ne se trompait jamais en matière de gastronomie, que l'heure du goûter avait sonné. Yvonne et Eva s'assirent de part et d'autre du canapé. Le chat jouait le séducteur, il savait qu'il gagnerait quelques miettes du festin. Un diamant, à la vitesse de 33 tours et demi minute, sillonnait un vinyle.
Le haut parleur situé au-dessus de la machine à café... [Ce plan a été intégré par erreur. Ceux qui suivent l'actualité auront reconnu un fragment de l'Adriano's bar. Le lobby du café a imposé à la production cette fraction de seconde subliminale.] La musique de Mozart emplissait la pièce. Marc arrivé de l'extérieur se tenait dans l'embrasure de la fenêtre ouverte. Yvonne remplit les tasses d'un thé vert japonais de premier ordre, un Sencha No5 de la région de Kagoshima, cueillette 2016, et tendit une tasse reposant sur une soucoupe à chacun. L'Été, le bel été dansait. Vieillissant, il ne tarderait pas à disparaître, rongé par l'automne qui en catimini prenait ses marques. L'image se figea, le mot FIN apparut en surimpression, les lumière se rallumèrent. Trois secondes de silence, qui parurent des siècles, s'égrenèrent avant que les 8000 spectateurs de la Piazza Grande, debout, ne fassent une très longue ovation au film "Un été à Cumberland". Une fois encore, la magie de la place avait agit. La voûte étoilée avait inspiré les spectateurs. Ce qui, selon les rumeurs, devait être un navet, un film de série Z, était un chef-d'oeuvre. Les réseaux sociaux étaient saturés, le public applaudissait depuis une demi-heure. "Un été à Cumberland" semblait bien parti pour obtenir le Léopard d'or. Le 70ème Locarno Festival - Films battait son plein. Il se produisit ce dimanche soir 6 août un événement qu'aucun festivalier n'avait jamais vécu et qui probablement ne se reproduirait pas avant septante ans, le film fut projeté une seconde fois. Minuit sonnait au clocher d'une église voisine de la place. Le chat du film, grisé par le triomphe dévorait des sardines en cachette au "Bar de l'entracte". Il flottait un air de fête sur la Piazza Grande. Le cinéma n'était pas encore mort.

NOTES:
Le Locarno Festival-Film se déroule cette année du 2 au 12 août.
En plus des sept salles de cinéma utilisées, la Piazza Grande peut accueillir chaque soir jusqu’à 8 000 personnes. La récompense principale décernée par le jury est le Léopard d'or (Pardo d'oro).
Plus d'infos: https://www.rts.ch/info/culture/cinema/8806501-le-festival-du-film-de-locarno-fete-ses-70-ans.html

(Photos tirées de la toile)